Носовые фигуры кораблей: история, традиции и как сделать фигуру на модели

Лев с разинутой пастью, дева с распущенными волосами, двуглавый орёл, античный бог — носовые фигуры придают старинным кораблям неповторимый характер. Для моряков это было гораздо больше, чем украшение: фигура считалась душой и глазами корабля. Рассказываем, откуда пошла эта традиция, какие фигуры были самыми знаменитыми и как сделать носовую фигуру на модели так, чтобы она стала её украшением.

Глаза, которые видят путь

Традиция украшать нос судна уходит в глубокую древность. Египтяне, финикийцы и греки рисовали на носу корабля огромные глаза — считалось, что они помогают судну находить путь в море и видеть опасность. Такие глаза до сих пор можно встретить на рыбацких лодках Средиземноморья.

Позже на носах появились головы животных и божеств. Самый известный пример — драконьи головы викингов. Древний исландский закон, записанный в «Книге о заселении Исландии», требовал снимать звериные головы с носа, подходя к родному берегу, чтобы не испугать добрых духов этой земли. А на чужой берег драккар приходил во всей своей устрашающей красе.

Эпоха расцвета: XVII–XVIII века

Настоящий расцвет носовых фигур пришёлся на эпоху парусного флота. Корабль был символом могущества государства, и на его украшение не жалели ни сил, ни золота.

Лев стал самой популярной фигурой на английских и многих других кораблях XVII века — символ силы, отваги и королевской власти. Львы смотрели вперёд с носов испанских кораблей, включая знаменитый четырёхпалубный «Сантисима Тринидад».

Самые пышные композиции создавали для флагманов. Носовая фигура английского «Повелителя морей» (Sovereign of the Seas, 1637) изображала короля Эдгара верхом на коне, попирающего поверженных правителей. Корабль был настолько богато украшен золочёной резьбой, что противники прозвали его «Золотым дьяволом».

Увидеть такую фигуру своими глазами можно и сегодня. Шведский военный корабль «Васа», затонувший в 1628 году прямо в первом плавании и поднятый со дна в 1961-м, хранится в музее в Стокгольме. Его нос украшает прыгающий лев длиной около трёх метров, а сам корабль покрыт сотнями резных скульптур.

Роскошь обходилась дорого. В начале XVIII века британское Адмиралтейство ограничило расходы на корабельную резьбу, и на большинстве кораблей остался всё тот же лев — недорогой и узнаваемый.

На флагмане Нельсона HMS Victory вместо фигуры — королевский герб, который поддерживают два крылатых херувима.

Постепенно огромные композиции уступили место отдельным фигурам — в рост или бюстам. Часто они были связаны с названием корабля: богиня, герой, животное. Так, бриг «Меркурий» нёс на носу фигуру бога Меркурия — покровителя путешественников и вестника богов.

Как делали носовые фигуры

Носовые фигуры вырезали из дерева мастера-резчики, работавшие при верфях. Крупные фигуры собирали из нескольких склеенных и скреплённых брусьев, а руки и другие выступающие части часто делали съёмными, чтобы в шторм их можно было снять и сберечь.

Фигура стояла не на самом форштевне, а под бушпритом, на носовом свесе — гальюне. Благодаря этому она словно летела над водой впереди корабля. Готовую фигуру грунтовали и раскрашивали в натуральные цвета, золотили или красили в белый, чтобы она выглядела мраморной статуей.

Двуглавый орёл и русская традиция

На кораблях русского флота часто ставили двуглавого орла — государственный герб, символ державы. Встречались и фигуры, связанные с именем корабля: святые, античные божества, львы, аллегории побед. Для кораблей, названных в честь императоров, орёл был особенно уместен.

Традицию корабельной резьбы в Россию, как и многое в морском деле, привёз Пётр I вместе с голландскими и английскими мастерами. Со временем появились и свои резчики, работавшие при адмиралтействах в Петербурге и Архангельске.

Поверья и приметы

Моряки относились к носовой фигуре с суеверным почтением:

• Считалось, что фигура — душа корабля. Повреждение фигуры в шторм или бою было дурной приметой, и её старались как можно скорее починить.
• Говорили, что корабль без фигуры «слеп» и не найдёт дороги домой.
• Женские фигуры, по поверью, умиротворяли море и успокаивали штормы — хотя присутствие живых женщин на борту долго считалось плохой приметой.

Самая знаменитая фигура

Пожалуй, самая известная носовая фигура в мире — у чайного клипера «Катти Сарк». Это ведьма Нэнни из поэмы Роберта Бёрнса «Тэм О’Шентер», одетая в короткую рубашку — «cutty sark» по-шотландски, отсюда и название корабля. В вытянутой руке она держит конский хвост: по сюжету поэмы ведьма гналась за героем и успела вырвать хвост у его лошади. Моряки, говорят, вкладывали в руку фигуры настоящий пучок пеньки после удачного рейса.

Сам клипер сохранился и стоит в сухом доке в лондонском Гринвиче. А под его днищем хранится одна из крупнейших в мире коллекций носовых фигур со старинных торговых судов.

Закат традиции

С появлением паровых, а затем железных и стальных кораблей носовые фигуры к концу XIX века постепенно исчезли: прямой форштевень современных судов не оставлял для них места, а пышный декор стал казаться ненужной роскошью. Сегодня фигуры можно увидеть лишь на учебных парусниках и исторических реконструкциях — и, конечно, на моделях.

Носовая фигура на модели

Носовая фигура — центр внимания любой модели: на неё смотрят в первую очередь. Поэтому она заслуживает особой заботы.

Из чего бывают фигуры

• Дерево. Выглядит натурально и хорошо держит морилку и краску. Подходит, если фигура будет тонированной или золочёной.
• Металл. Очень детальный, прочный, но перед покраской обязательно нужен грунт, иначе краска будет отслаиваться.
• Смола. Лёгкая, хорошо передаёт мелкие детали, легко шлифуется и подгоняется по месту.

Как покрасить

• Узнайте, как выглядел оригинал. Фигуры раскрашивали в натуральные цвета, золотили или делали белыми — ориентируйтесь на исторические данные о вашем корабле.
• Белые фигуры лучше красить не чисто белым, а слегка тёплым, «слоновой костью»: так они выглядят как старая крашеная древесина, а не как пластик.
• Позолоту делайте приглушённой. Яркая «золотая» краска на модели выглядит игрушечно; лучше благородное, слегка потемневшее золото.
• Тонкие детали — глаза, складки одежды, перья — подчеркните лёгкой тонировкой или проливкой тёмной краской в углубления.

Как установить

• Подбирайте по масштабу. Слишком крупная или мелкая фигура сразу бросается в глаза.
• Подгоните к форштевню. Тыльную сторону фигуры обычно нужно подточить надфилем, чтобы она плотно прилегала к носу без щелей.
• Крепите надёжно. Кроме клея, используйте небольшой штифт из проволоки: фигура на самом носу модели первой страдает при неосторожном движении.
• Ставьте фигуру ближе к концу постройки. Пока идёт обшивка и такелаж, нос модели постоянно в работе, и фигуру легко отломить.

Совет. Замена фигуры из набора на более детальную — одно из самых заметных и при этом простых улучшений модели. Именно на нос смотрят первым делом, поэтому качественная фигура сразу поднимает уровень всей работы.

Частые вопросы

Зачем кораблям были нужны носовые фигуры?

Фигура считалась душой и глазами корабля: моряки верили, что она охраняет судно и помогает ему найти путь. Кроме того, она показывала богатство и могущество владельца или государства и часто была связана с названием корабля.

Почему на носу кораблей так часто ставили льва?

Лев — символ силы, отваги и королевской власти. В XVII–XVIII веках он стал самой распространённой фигурой на английских и многих других кораблях, в том числе потому, что был недорогим и узнаваемым.

Какая носовая фигура была на бриге «Меркурий»?

Фигура бога Меркурия — покровителя путешественников и вестника богов, в честь которого был назван бриг.

Почему носовые фигуры исчезли?

С переходом на паровые и железные суда прямой форштевень перестал оставлять для них место, а дорогой декор стал казаться ненужным. К концу XIX века носовые фигуры почти исчезли с военных и торговых кораблей.

Где посмотреть настоящие носовые фигуры?

Одна из крупнейших коллекций хранится в Гринвиче, рядом с клипером «Катти Сарк». А фигуру прыгающего льва можно увидеть на корабле «Васа» в Стокгольме.