Убранство датских военных кораблей 1650-1816 гг. Часть 1
Обширные резьбовые украшения впервые вошли в практику кораблестроения в конце эпохи Возрождения. В Северных странах этот период начался после 1660 года, когда корабли больших размеров, с несколькими палубами и транцевой кормой представляли собой обширные угодья для воплощения символов и идей нового времени. Подтверждения этого яркого изобилия были получены шведскими ныряльщиками после обследования илистого дна Стокгольмской гавани вокруг останков королевского корабля Wasa, затонувшего в своем первом плавании 10 августа 1628 года. Воины, трубящие ангелы, древние морские боги и животные морских глубин, мифические создания и библейские герои вновь увидели свет в качестве обособленных фрагментов некогда величественной композиции, покрывавшей корму Wasa. В отношении остальных украшений, богато покрывавших корпус корабля, необходимо отметить резные львиные головы, располагавшиеся на внутренней стороне крышек орудийных портов, которые являли свои оскаленные пасти врагу, когда порт открывался, и орудие выкатывалось наружу. Все эти скульптурные изыски не только преследовали цель поразить зрителя богатством красок и позолоты, но также имели символическое содержание, которое должно было трактоваться как почтение к королю и отечеству, а также как призыв к добродетели и отречения от греха. Некоторые из поднятых фигур представляют собой высокохудожественные образчики мастерства, и дошедшие до наших дней документы со времени постройки корабля подтверждают, что лучшие скульпторы Стокгольма были привлечены к украшению корабля. Главный скульптор Мартен Редтмер (Mårten Redtmer) был германского происхождения, два других известных мастера были голландцами, также, как и главный корабельный мастер был из Голландии. Во времена правления Кристиана IV имя корабля писалось на корме, и в течение семнадцатого века данная практика становилась все более и более распространенной, однако на протяжении долгого времени скульптурные композиции и росписи на корме несли символический характер, указывавший на имя и национальную принадлежность корабля. Скульптуры, гербы, королевские монограммы и флаги на фризах, корме и галереях являли собой один большой ребус. Так же, как и в случае со шведским королевским кораблем Wasa, построенном голландским корабельным мастером, голландская школа на протяжении семнадцатого века оказала значительное влияние на датское военное кораблестроение. Основной чертой датских военных кораблей стала транцевая корма с высоким и узким гакабортом, который украшался расписанным и позолоченным резным декором, выполнявшийся датскими, голландскими и немецкими мастерами. В поместье Гаунэ (Gaunø) находится картина пера неизвестного художника, изображающая военный корабль Friderich, построенном в Нойштадте (Neustadt) в 1649 году (Рис. 1). Носовая фигура этого корабля выполнена в виде льва, а по бортам вокруг орудийных портов и других проемов установлены резные рамы. На галереях квартердека имеются портреты, также заключенные в резные рамы. В верхней части кормы над портретом, возвеличивающим Фредерика III, написан королевский девиз. Украшения корабля состояли не только из резных орнаментов, но также из традиционных росписей. На кораблях таких размеров, как этот, все значительные отверстия в бортах, как и орудийные порты, заключались в резные венки, позже, в связи общеевропейской тенденцией к уменьшению украшений на кораблях, данные венки постепенно выходят из употребления, начиная с нижней орудийной палубы, в последнюю очередь они исчезли с орудийных портов юта. К сожалению, точная дата исчезновения таких венков неизвестна, хотя можно сделать предположение, что по аналогии с английскими кораблями начало этому было положено на рубеже семнадцатого и восемнадцатого столетий. Однако даже до начала сокращения украшений на кораблях довольно часто единственным украшением орудийных портов являлся Dannebrog (национальный флаг Дании), в цвета которого расписывались внутренние стороны крышек орудийных портов, что служило также целям демонстрации национальной принадлежности корабля, когда орудийные порты отрывались для произведения бортового залпа. Большая часть украшений корабля, связанных между собой в единую композицию, была сосредоточено на корме и галереях квартердека, т.е. в той части корабля, где находились жилые помещения офицеров и капитана.
Рис. 1. Корма линейного корабля Friderich, построенного в Нойштадте в 1649 году. Украшения на корабле были представлены как резным декором, так и традиционными расписными орнаментами. Слоны символизируют знаменитый датский орден Слона.
Примерно после 1700 года высокий и узкий гакаборт выходит из употребления и корма становится ниже и шире благодаря тому, что в кормовой части корабля по бортам, в раковинах, с целью увеличения обзора, появляются дополнительные окна, эти галереи покрывались декором также как и корма, образуя единую композицию. Над гакабортом устанавливались два или три фонаря. В семнадцатом веке количество корабельного декора в Англии становится до такой степени огромным, что только лишь его колоссальный вес должен был дать повод для сомнений в его целесообразности. Флагманский корабль Sovereign of the Seas называли самым богато украшенными и самым бесполезным кораблем вплоть до его перестройки в 1669 году. В то же самое время Франция соперничала с Англией в борьбе за лидерство в сфере корабельного убранства. Известный французский скульптор Пьер Пуже (Pierre Puget) начиная с 1643 года работал на главной верфи французского королевского флота в Тулоне, где он занимался изготовлением моделей кораблей и корабельных орнаментов до тех пор, пока он не был поставлен во главе мастерской и школы по корабельному убранству. Этот пост он занимал вплоть до 1659 года. По рассказам, ему были присущи такие пышные орнаменты и скульптуры в расточительном стиле барокко, что французские капитаны военных кораблей флота Людовика XIV зачастую, будучи в море, срезали наиболее выступающие части скульптур, в которых запутывались снасти. Возможно, это лишь отчасти правда, но то, что подобное происходило в разное время при разных обстоятельствах, не вызывает сомнения. Так же, как в Англии и Франции, носовые фигуры в Дании выполнялись целыми скульптурными группами; всадники на лошадях, боги и члены королевской семьи в триумфальных колесницах, ведомые и поддерживаемые ангелами, морскими животными и другими резными фигурами. Однако эти большие скульптуры с их выступающими частями препятствовали прохождению и спутывали снасти бегучего такелажа, и точно так же, как английские и французские капитаны, их датские коллеги теряли терпение по отношению к этим громоздким украшениям. Командующий датским флотом Корт Аделер (Cort Adeler) отмечал, что после сильного шторма осенью 1675 года плотники корабля Prins Georg вынуждены были сбросить в море носовую фигуру в виде всадника. Король же очень трепетно относился к тому, чтобы его корабли выглядели представительно, подтверждение важности вопроса обнаруживаются в корреспонденции королевской канцелярии, где содержатся указания на детали орнаментов королевских судов. В корреспонденции 1669-70 годов имеется упоминание о том, что главный скульптор флота Тюге Ларсен (Tyge Larsen) должен был установить «китов и других рыб» на гакаборт небольшого военного корабля Flyuende Fisk («Летучая рыба»). Нижняя часть кормы также должна была быть украшена орнаментами из «летучих и других видов рыб», а в центре должно быть оставлено место для монограммы короля Фредерика III. Частые войны и большая убыль в кораблях привели к тому, что к началу 60-х годов семнадцатого столетия датский флот находился в жалком состоянии, по этой причине, начиная с 1663 года, ежегодно на реконструкцию и содержание датско-норвежского флота выделялись значительные средства. В 1673 году была назначена комиссия, целью которой являлась проверка расходов на флот, включая жалования мастеров находившихся в Бремерхольме, Арсенале и Провизионных складах. Из документов комиссии становится ясно, что главный скульптор по размеру жалования немного уступал помощнику главного корабельного мастера или главному кузнецу, однако значительно превышал заработок корабельного плотника. Доподлинно известно, что Кристиан IV, и в некоторой степени его наследники, имел обыкновение давать названия военным кораблям в соответствии с присущим им качествам и собственным пристрастиям. К сожалению, подоплека для выбора лейтмотива в названии корабля известна лишь в одном случае. Фрегат Aurora, захваченный у шведов, в 1689 году был переименован в Froken Elschen («Маленькая мисс Эльзе») в честь любимой карлицы королевы. И расположенный на корме этого корабля еж отнюдь не выглядит неуместным. Среди большого количества резных деревянных украшений с места крушения Wasa особое место занимает почти 3-х метровая скульптура льва. Следы позолоты до сих пор сохранились в локонах гривы. Величие этой скульптуры установленной на форштевне корабля подчеркивается окружающими ее фигурами меньших размеров. В период расцвета стиля барокко в Европе лев входит в моду, становясь одним из наиболее распространенных декоративных элементов. В частности, львы использовались в качестве щитоносцев и скульптур, которые устанавливались у дверей, на входе в дом. В убранстве кораблей лев также становится популярным на протяжении семнадцатого столетия. В убранстве датских кораблей все чаще и чаще в качестве носовой фигуры можно обнаружить скульптуру льва. К примеру, носовая фигура корабля первого ранга Tre Lover («Три Льва») постройки 1656 года имела целую композицию, состоявшую из трех львов, расположенных друг над другом. Самый ранний из сохранившихся чертежей датского корабля, изображавший обводы и вид в корму фрегата 1664 года, который был представлен на утверждение королю, также имел носовую фигуру в виде льва. Выбор льва в качестве носовой фигуры объясняется не только как дань моде, но также и суеверием, что кораблю передастся быстрота и храбрость животного. Ранние скульптуры корабельных львов выглядели довольно натуралистично, скульпторы и художники наверняка имели представление о том, как в реальности выглядит лев, благодаря странствующим по Европе зверинцам и соответственным образом передавали скульптуре игру мышц животного, характерную сплющенную голову со слегка скругленным носом. Позднее произошла трансформация деталей льва, в частности нос значительно удлинился и приобрел треугольную форму. Следующие большие изменения имели место быть в 30-х – 40-х годах восемнадцатого века. Коронованный оскалившийся лев со сморщенным лбом и тесно прижатыми к телу короткими лапами. Эти черты напрямую указывают на восточный стиль, а именно на влияние, оказывавшееся торговлей с Китаем, которая бурно развивалась в то время благодаря Ост-Индийским компаниям разных стран. Примером такого «восточного» льва может служить восковая модель в Военно-Морском музее Копенгагена, по которой в последствии была выполнена носовая фигура линейного корабля Fyen, спущенного на воду в 1736 году (Рис. 2С). Выше описанные изменения характерны не только для датских кораблей, но и для большинства флотов стран Европы, точно также как и общая тенденция по уменьшению гальюна, что привело к тому, что позиция лева сначала изображавшегося в прыжке постепенно стала вертикальной. В таком положении, опираясь на задние лапы, с выпяченной грудью, тесно прижатыми согнутыми передними лапами и откинутой назад головой, лев практически без изменений просуществовал на штевнях боевых кораблей вплоть до начала девятнадцатого века. Несмотря на общие черты львов европейских флотов, в каждой стране можно выделить свои особенности, к примеру, на линейном корабле Norske Love («Норвежский лев») лев держит в лапах секиру, по аналогии с символом Норвегии.
Рис. 2. Проектные восковые модели носовых фигур: A – Линейный корабль Elefanten, 1741г., B – Линейный корабль Jylland, 1739г., С – Линейный корабль Fyen, 1736г. Фото: Военно-морской музей, Копенгаген.
После блистательной победы Нильса Юля (Niels Juel) над шведским флотом в бухте Кёге в 1677 году в датском флоте наблюдался невиданный подъем. Верфи расширялись, а главным корабельным архитектором был назначен Оле Юдихер (Ole Judichær), который был профессионально обучен искусству кораблестроения. В 1692 году Юдихер, взяв за основу французские прототипы, подготовил чертежи на постройку двух линейных кораблей Prins Wilhelm и Prins Carl. В соответствии с французской традицией особое внимание было уделено украшению оконечностей кораблей. Модель Prins Wilhelm сохранилась до наших дней, хотя и была повреждена пожаром. Носовая фигура этого корабля, судя по модели, представляла собой римского воина в шлеме и плаще верхом на мифическом морском животном, которое выглядело как полурыба-полуконь. Несмотря на то, что Юдихер находился под сильным впечатлением роскошных украшений французских кораблей, уже тогда в Дании предпринимались попытки по ограничению и контролю роста количества украшений на кораблях: «Украшения более не выполняются такими громоздкими, частично из-за их большого веса и потому, что дождевая и морская вода скапливаясь в них, способствует гниению. Вместо этого сейчас используются листели, выполненные с особой тщательностью и присущей манере для военных кораблей» - это отрывок из корреспонденции Королевской Канцелярии за 1692 год. В проекте украшений Юдихера для корабля первого ранга Justitia (Рис. 3), построенного в 1707 году, такие деревянные листели можно обнаружить на оконечностях корабля, которые как раз начали входить в моду стиля эпохи французского Регентства. Через равные интервалы в качестве элементов декора располагались символы правосудия. В результате того, что количество украшений на корме и галереях квартердека становилось ограниченным и упрощенным, главное место в символическом выражении имени корабля было отведено носовой скульптуре. На форштевне Justitia была установлена статуя древнеримской богини Юстиции с повязкой на глазах, весами в одной руке и мечом в другой, как символов олицетворения правосудия. В качестве элементов, указывающих на переходный период к уменьшению декора, квартописы корабля также выполнены в виде полулежащих скульптур Юстиции.
Рис. 3. Проект носовой фигуры линейного корабля Justitia, 1707 г.
Здесь следует упомянуть, что в практике датского флота существовала традиция откомандировывать большое количество морских офицеров за границу для изучения методов украшения военных кораблей в разных странах. В их задачу входила не только визуальная инспекция кораблей и их убранства, но и изложение своих впечатлений на бумаге. Вероятно, во многих случаях у них была возможность сделать или заказать копии как конструктивных чертежей, так и эскизы корабельных украшений. Иногда такие чертежи они получали в качестве подарков. В одной из таких групп датских офицеров, пребывавшей во Франции в 90-х годах семнадцатого века присутствовал талантливый художник по имени Хенрих Крок (Henrich Krock), чья первоочередная задача состояла в изготовлении копий чертежей. В итоге ему удалось сделать тридцать три эскиза корабельных украшений с одиннадцати недавно построенных французских кораблей. К сожалению, в последствии данный альбом был утерян в копенгагенском пожаре 1795 года, однако до наших дней в Государственном архиве Дании сохранилось большое количество эскизов с украшениями французских кораблей той эпохи. Имея эти наброски в наличии, задача разработки орнаментов и украшений для датских кораблей не представляла особой трудности для художников и скульпторов. К примеру, носовая фигура упомянутого корабля Justitia имеет поразительное сходство с принадлежавшей французскому линейному кораблю 1691 года постройки Le Juste, исполненной знаменитым скульптором Жаном Береном (Jean Berain). В распоряжении Юдихера не было мастера калибра Берена и зачастую результаты воплощения корабельных украшений были посредственными. Французские оригиналы должны были быть адаптированы для датских кораблей и, как правило, большие трудности возникали при попытках связать разрозненные орнаменты в единую композицию. Большинство отдельных элементов заимствовались напрямую, такие как овальные окна, лавровые венки, гирлянды, балюстрады, акантовые листья, дельфины, фигуры рабов со связанными за спиной руками, маски, ракушки, рога изобилия, картуши, фигурки пути и резные карнизы, хотя на раннем этапе эти элементы выглядели нескладными и примитивными. Несмотря на это, кормовые композиции небольшого количества кораблей, как и упомянутый Justitia среди них, демонстрировали довольно хороший общий эффект.
Использованные источники:1. Danske Orlogsskibe 1690 – 1860, H.C. Bjerg, 1980 |
